„Кит“ и шта можемо да научимо о себи

Који Филм Да Видите?
 

Док сам седео у замраченом позоришту, нисам могао а да не осетим сродство са Чарлијем, човеком који се бори са зависношћу и његовом тежином, и гледам га на свој начин, као некога ко се бори са имиџом тела и самоприхватањем . Иако његова искуства нису моја искуства, постоји заједничка људска веза са и у којој гледамо једни друге, а затим и себе.





Најновији филм редитеља Дарена Аронофског, Тхе Вхале, је комплексно и емоционално набијено истраживање слике о телу, самоприхватања и моћи људске везе. Са Бренданом Фрејзером у главној улози (за који је он први пут номинован за најбољег глумца за предстојећу доделу Оскара 2023.) као пустињак од 600 фунти по имену Чарли, филм позива гледаоце на дубоко лично путовање трансформације и искупљења, док Чарли покушава да се помири његове грешке из прошлости.

У суштини, Тхе Вхале је студија карактера, са Фрејзером који пружа обичну представу као Чарли која је подједнако срцепарајућа и тријумфална. Кроз свој нијансирани приказ Чарлијевих борби и тријумфа, Фрејзер осветљава често занемарена искуства гојазних појединаца и изазива гледаоце да преиспитају своја предрасуда и предрасуде. У суштини, то је прогањајуће и висцерално истраживање борбе једног човека са изолацијом, зависношћу и самопрезиром.



Како Чарлијево здравље почиње да се погоршава, а његови односи са спољним светом постају све напетији, он мора да се суочи са демонима који га муче годинама. Режија Аронофског је маестрална, преплићући различите нити Чарлијеве приче у убедљиву и емоционално резонантну причу, и хватајући мрачност његовог постојања у задивљујућим визуелним и слушним детаљима. Кинематографија је снажна, са снимцима који одузимају дах хладне дивљине и његове тесне куће која пружа одговарајућу позадину за Чарлијево лично путовање.

Филм се бави тешким темама као што су имиџ тела, самоприхватање и људска повезаност | А24

Једна потенцијална слабост Тхе Вхалеа је начин на који се бави питањем стигме тежине. Иако је филм на крају прослава телесне разноликости и самоприхватања, неки гледаоци могу сматрати да је приказ Чарлијеве тежине и здравствених проблема претерано сензационализован, а фокус на његовом физичком изгледу може ојачати негативне стереотипе и претпоставке о особама са прекомерном тежином.



Аронофски је можда добронамеран, али његова перцепција се може схватити као крајње проблематично истраживање слике о телу и самоприхватања. Приказ Чарлијеве тежине и здравствених проблема често је сензационализован и нема нијанси, што може ојачати негативне стереотипе и продужити штетне ставове према особама са вишком килограма. Поред тога, покушај филма да промовише различитост тела и самоприхватање је ометен његовим ослањањем на Чарлијев физички изглед као централну тачку радње, што може да отуђи гледаоце који се не уклапају у традиционалне стандарде лепоте. Не успева да се носи са стигмом тежине и другим питањима везаним за особе са прекомерном тежином, и то је оно што га чини опасним: јер је филм то моћан.

Оно што ме је заиста издвојило је филмско истраживање сложености људских односа: од Чарлијевог напетог односа са његовом ћерком Ели (коју глуми Садие Синк) до његовог пријатељства са његовом медицинском сестром, Лиз (коју глуми Хонг Чау), Кит ме је подсетио да живот, мане и све остало, није и никада неће бити Дизнијев филм; Колико год желите да носите те ружичасте наочаре сваки дан, време када их скинемо на крају, служи као подсетник да је живот чудан, а везе још чудније, и да то чини вредним.



Споредну глумачку екипу најављују сјајне представе | А24

И док је било тренутака сломљеног срца и туге (као што увек постоје у свету индие филмова), Тхе Вхале је успео да пронађе тренутке наде и лакомислености који су ме држали навученом од почетка до краја. На крају, Кит је филм који оставља трајан утисак – не само због својих моћних перформанси и прелепе кинематографије, већ и због истраживања људског стања. То је подсетник да је живот неуредан, љубав неуредна, а понекад чак и најмање ствари могу оставити највећи утицај.

Како филм достиже своју последњу сцену, екран, уместо да се претвори у црно, преплављује нас светлошћу – и волим да верујем да нам ово нуди саму поруку онога што филм преноси: наду.

На крају крајева, није тако мрачно.

Резултати испита за ПРЦ 2016

Слике љубазношћу А24